Category: музыка

Category was added automatically. Read all entries about "музыка".

Ant_MT

Летайте самолетами Аэрофлота...

Была такая песенка.
Но почему-то трудности с аэрофлотовским рейсом Минск-Москва начались еще в аэропорту. Из-за балалайки, которую я собирался взять в Ереван на фестиваль "Ролан".
Я даже зарисовал и записал эти "аэропортные страдания" в своем 16-м "реал-ЖЖ".




Мы с женой провели замечательное время в Армении, окруженные теплом и радостью общения с участниками и гостями фестиваля, друзьями и коллегами. И балалайка играла для всех, даже для ереванских таксистов.

Для проведения мастер-класса на студии "Саакянц" я захватил с собой IX, X и XIV тетрадки.Они у меня в руках.



Но по прибытии в Минск из Москвы после ереванско-московского перелета меня ожидал главный неприятный сюрприз – сумка с моими вещами, подарками и самое главное – с тремя тетрадями, пропала где-то в пути.

Сказать, что я просто расстроен, даже язык не поворачивается...
  • Current Music
    "Летайте самолетами Аэрофлота, мечтайте на лету...
Ant_MT

Mикки Маусу – 90! "Марафону" – 30! (Часть VII)

(Часть I, Часть II, Часть III, Часть IV, Часть V Часть VI)

Поскольку "Марафон" снимался практически одним планом, монтаж там был несложным, сцены собирались по тактовым экспозиционным листам. Разве что, по недосмотру, фамилия оператора Михаила Комова склеилась из 2-х вариантов. И этот скачок виден. Есть в титрах еще одна неточность – музыка румбы-фокстрота "Инес" приписана Александру Варламову. На самом деле ее автор – Элисео Гренет. "Автором" этой ошибки был наш любимый педагог по мультипликату Владимир Израилевич Пекарь. Он дружил с Варламовым, и был железно уверен, что эта музыка – его. Его уверенность передалась мне и отпечаталась в титрах. Проверить информацию в Google тогда не представлялось возможным.
Большую помощь в переводе и редактировании титров нам оказали Рита и Дима Аграчевы – московские переводчики и литераторы. Ведь Саша Петров учил в школе французский язык, а я – немецкий. Рита была у нас на курсах "вольнослушателем", и ей очень нравилась идея "Марафона". Она добывала видеокассеты с Микки Маусом, рассказывала о реалиях загадочной американской жизни. Позже Дима стал сотрудником компании "Дисней".

День приезда американской делегации в Москву неумолимо приближался. А фильм еще требовал озвучания. Звукоцех "Беларусьфильма" прикрепил к моей картине "Черта" звукорежиссера Сашу Черномордика. Но поскольку этот фильм был "отодвинут", и часть фонограммы у меня была сведена самим Борисом Фильчиковым на "Союзмультфильме", я привлек Сашу к работе на "Марафоне". Почему-то маститые звукорежиссеры отзывались о Черномордике как-то снисходительно, но для меня он оказался просто идеальным реализатором моих идей. Мы решили "расцветить" музыку акцентными звуками детских игрушек (я позаимствовал у своей Полины почти весь запас пищащих и квакающих пупсиков и молоточков), а фоновыми шумами были звуки автомобилей, гудки паровозов – этакие "Огни большого города". Микки Мауса озвучивал я сам, как в свое время это делал Дисней. Цоканьем языка я изображал синхронную чечетку человека и Микки. Звукооператор Черномордик безропотно исполнял мои режиссерские прихоти. Даже, когда человек отбивал чечетку по кругу, выпуская клубы дыма, подставил туда стрекотание печатной машинки...

В-общем, окончательное сведение звука и изображения для печати копии мы провели за пару дней до отъезда в Москву.

Директор фильма Саша Залесский сумел раздвинуть очередь фильмов в цех обработки пленки (ЦОП) для проявки и печати копии, хотя это было непростой задачей. Копию обещали напечатать в день отъезда во вторую смену. Мы с женой, собрав сумки, приехали на киностудию и нервно сидели возле отдела технического контроля ЦОП. А вдруг не успеют проявить? А вдруг брак? А вдруг придется сдавать билеты? А вдруг... Наконец, в проекционной зарядили "Марафон". И силуэт нашего ребенка шагнул вглубь экрана к зеркалу...

После финальных титров женщина в белом халате, работник ЦОПа, высказала, на мой взгляд, одну из самых емких рецензий на эту картину: "Ну вось... Наглядзеуся чалавек мышэй за усю жызнь и помер..."

А мы с Аней, держа единственную, еще теплую и мягкую после проявки, копию фильма, бегом спускались в метро возле киностудии. До поезда оставалось полчаса...

(Продолжение следует)
Ant_MT

Микки Маусу – 90! "Марафону" – 30 лет! (Часть III)

(Часть I, Часть II)

Вообще танец в анимации – одна из самых сложных проблем для исполнителя. Выразительность поз, попадание в ритм, подготовки, остаточные движения...

Нужны были танцоры, причем разных возрастов – мальчик, подросток, мужчина, старик. Где их найти в Москве? И тут нас очень выручила such_a_man – Наташа Василькова, бессменный летописец нашего курса, записавшая и расшифровавшая наши беседы с мастерами в течение двух лет нашего обучения. Она жила неподалеку от Высших курсов, мы были частыми гостями в их гостеприимном шумном доме. По моим ощущениям, Наташа знала всю Москву и всех москвичей.
Когда я поделился с ней нашими проблемами, Наташа села на телефон. И у нас появился настоящий чечеточник, работавший в цыганском цирке Борис Бреслер. Он привел своего талантливого ученика Дмитрия Муркиса. И пятилетнего мальчика Сашу Зюзькевича тоже нашла Наташа Василькова. К тому времени уже была выбрана музыка, известная джазовая румба "Инес". Только я записал ее с пластинки ускоренно, на 45 оборотов для усиления темпа и сокращения метража.

Всех танцоров нужно было снять на камеру и срочно. На Высших курсах нет операторов, наши мультипликационные камеры были только с покадровым ходом и не приспособлены для такой съемки. И тут выручило белорусское землячество и вгиковское "общажное" братство. Паша Хатько, знакомый мне по "Беларусьфильму, в то время учился во ВГИКе на операторском факультете, а мы проживали на 16-м этаже их общежития. И он со своей камерой и пленкой вызвался нам помочь.
Не помню, почему на съемках не было Саши Петрова? Может он тогда уехал домой? Но организовывал площадку и руководил актерами и камерой я сам. Сколотил танцевальный помост из двух чертежных досок, установил их перед белой кирпичной стеной, наладил переносной проигрыватель Васильковых для подачи музыки танцорам. Свет был естественный солнечный.
В назначенное время все собрались – немного грузный, но неотразимо элегантный Борис Янович. Худощавый Дима в танцевальных штиблетах с подковками, маленький Саша с родителями. Мальчика мы сняли быстро, он живо попрыгал даже вне музыки и это было приемлемо. А вот с танцорами пришлось помучиться. Потому что выдержать темп в 45 оборотов им было не под силу. Пришлось вернуть все на 33 оборота и снять все движения с учетом того, что при переводе на "эклер" можно выбросить лишние фазы. Запыхавшиеся Борис Янович и Дима терпеливо отбивали запрошенные мной дубли. Напоследок мы с Пашей даже успели снять накрашенную белой краской и разрисованную черными звездами "волшебную" руку с кисточкой, превращающую отражение в зеркале в Микки Мауса. Роль руки исполнила Саша Василькова, Наташина дочка.

В раздумьях о танцевальных движениях человека, я отправился в Минск. Там меня ждали героическая жена-аниматор Аня и наша полуторагодовалая дочка Полина. Я оставил их через четыре дня после рождения дочки и поехал учиться на Высшие курсы сценаристов и режиссеров. А дома бывал наездами во время каникул и выходных.

В этот приезд я заметил, что Полине очень нравится танцевать перед зеркалом. Под любую музыку, хоть под "ла-ла-ла" и хлопки. У меня же перед глазами стояла грандиозная танцевальная феерия Микки в фильме "Thru the Mirror" (В зазеркалье). И я подумал, что было бы здорово эту тему зазеркалья поддержать, и даже начать с нее. На киностудии "Беларусьфильм" я встретил Сережу Бондарева, тоже студента ВГИК. Он вызвался снять Полину со своей камерой и на своей пленке. По этике того времени никаких разговоров о деньгах почему-то не велось.

В назначенное время Аня привезла Полину на студию. К тому времени я сколотил специальную установку "подвижное зеркало" и укрепил ее на "диске здоровья" – популярном тогда спортивном тренажере.



Времени было мало, у всех на студии были дела. Надо отдать должное нашему ребенку, Полина не капризничала, не боялась незнакомых дядек с камерой. Сразу, покачиваясь, пошла к зеркалу, оперлась на него, и под "ла-ла-ла" запрыгала. Потом я развернул всю установку на 90 градусов перед камерой. Финал фильма, когда ребенок идет к телеэкрану, направляемый 60-летним дедушкой был снят с первого дубля. Роль дедушки пришлось исполнить папе Полины. И даже то что Полина споткнулась перед зеркалом и оперлась на его поверхность, было потом использовано в фильме. Так что Поля может теперь заслуженно говорить, что она снималась в мультфильме.

(Продолжение следует)
Ant_MT

Микки Маусу – 90! "Марафону" – 30 лет! (Часть I)



Сегодня исполняется 30 лет, как было закончено наше, с Александром Петровым, поздравление мышонку, повлиявшему на судьбы мировой анимации. И на мою анимационную судьбу в том числе.

Когда я думал об этом юбилее, решил, что напишу об этом фильме поподробнее, хотя сейчас "многобуквенные" тексты не в чести. Много рассказывал коллегам и студентам части этой истории, но свести все воедино что-то мешало.

На Высших курсах сценаристов и режиссеров на втором году в обучения (1988) мастера поставили нам задачу сделать вместе, группой из 3-4 человек законченную работу. Наш "белорусский блок" (Виталик Бакунович, Валерий Олькович, Михаил Тумеля) объединился с Сашей Петровым и начали сочинять анимационную "глобалку" и "нетленку". Постепенно, в спорах и ругани от потрескавшегося блока начали откалываться глыбы. И после непродолжительных альянсов с другими блоками и глыбами мы с Петровым остались вдвоем с громоздкой идеей фильма про высокодуховного борца с телевидением. Мы мучали мастеров нашими почеркушками, но по их вежливой реакции понимали, что тянем "пустышку".

На одном из занятий Ф.С.Хитрук обмолвился о предстоящем 60-летнем юбилее Микки Мауса и о приезде американской делегации в Москву. "Было бы неплохо, чтобы вы как-то откликнулись на это событие." – предложил нам Федор Савельевич. Но это предложение тихо затерялось в "глобалках" и "нетленках".

И вот как-то вечером в общежитии, вспомнив недавний просмотр фильма "Загнанных лошадей пристреливают, не правда ли?", я показал Петрову страничку из своей тетрадки, где набросал основную идею танцевального марафона между человеком и рисованной мышью.
– Саша, уже задумавший свою "Корову", измученный "телеборцем", обреченно махнул рукой: "Давай..."

Идея, конечно, трансформировалась. Стало ясно, что начинать нужно с ребенка. И растить его в танце с Микки до 60 лет. Я вспомнил, что моя мама почти одного года с Микки Маусом. Она прожила целую жизнь, вырастила детей, танцевала в ансамбле, а ни разу не видела Микки Мауса на экране. А он ее. Такая параллельная жизнь...

Сразу было понятно, что с "полноценным" цветным Микки Маусом мы не справимся ни по срокам, ни по мастерству. Поэтому идея силуэтов значительно облегчала нам жизнь. Тем более, что в "Фантазии" Микки замечательно общается со дирижером на силуэте. Да и курсовая моего сокурсника Бакуновича "Беглец" демонстрировала выразительные возможности человеческого силуэта. К тому же у меня был тайный план: заказать в Госфильмофонде пленки с фильмами про Микки и покадрово перевести на кальку его силуэты с нужными нам движениями.

Мастерам на Курсах идея пришлась по душе, и нам с Петровым утвердили новую тему. Название появилось почти сразу "Марафон". Довольный Федор Савельевич сказал, что нам не обойтись без хорошего мультипликатора, который хорошо знает пластику Микки. "У нас есть такой Саша Дорогов, выпускник первого набора Высших курсов, замечательный мультипликатор! Я напишу письмо в "Американо-советскую киноинициативу", попрошу, чтобы они выделили средства оплатить его работу. Но мне кажется, что из любви к Микки Маусу Саша все бесплатно сделает..."

Провозившись с первыми сценами, мы с Сашей Петровым поняли, что нужно ехать к Дорогову...

(Продолжение следует)
  • Current Music
    румба "Инес"
Ant_MT

InNowica-2018... два

Следующий день XI Театральных встреч в Новице открывался спектаклем "Ной" Театра Вального (Walny Teatr)



Создатель этого театра Адам Вальны (Adam Walny),кукольник, сценарист, режиссер и сценограф, представил моно-спектакль о мятущемся дирижере с разбежавшимся оркестром, пытающемся исполнить партитуру произведения "Ной" (Noe) на своеобразных инструментах-животных, под шум льющихся вод Потопа...



Каждое из животных выглядело и звучало очень своеобразно. В видеофрагменте вращалась свинка.



А вот вам еще кенгуру и слоник:





Дирижер привлекал потом на сцену "каждой твари по паре", большей частью детей, и они устроили классный "шурум-бурум" на ковчеге.



А еще в этот день мне довелось увидеть танец буто (BUTOH). Это – "авангардный стиль современного танца, возникший в Японии после второй мировой войны, в котором акцент делается не на форме, а на способах движения, с попыткой танцора отстраниться от социальной стороны своей личности, корнями уходящий в немецкий экспрессионистский танец".

Его привезли в Новицу Ацуши Такеноучи (Atsushi Takenouchi) и Хироко Комия (Hiroko Komiya). Они выступают вместе с 1999 года и живут, в-основном, в Италии.
Их выступление произвело на публику очень сильное впечатление. Причем, начиналось оно под дождем, с грозой, налетевшей с гор.





Но постепенно под шаманское пение Ацуши, иногда переходившее в горловое, наподобие тувинского, тучи замедлили полет и начали расходиться. Перемещающийся по траве мускулистый жилистый человек делал движения, чем-то похожие на "ката" из восточных единоборств, и замирал в сложно сбалансированных позах, постепенно скидывая одежды до набедренной повязки.
Во время танца вылил на себя сосуд серой грязи, превратившись в движущуюся скульптуру



Выступление Ацуши сопровождалось великолепным звуком. Хироко накладывала на записанные в студии фоновые звуки звучание колокольцев, раковин, камней и бубнов. Порой пела сама колдовским голосом.



Во время выступления гуляющие среди зрителей собачки порой выясняли отношения, но это не мешало исполнителю танца буто Ацуши Такеноучи общаться с небесами.





Ацуши вынес на площадку доску с рассыпанной мукой и под лучами солнца почти исчезал в в рассыпающихся облаках. А в конце зааплодировал зрителям и небу.





– зарисовки из моей рабочей тетрадки с автографами Яцуши и Хироко.

После такого выступления одна из зрительниц рядом со мной даже прослезилась и долго не могла успокоиться. А дети радостно стали обсыпаться мукой.



Молодые музыканты стали играть свое. А их девушки стали изображать что-то похожее на бразильскую "капоэйру"





Но самое удивительное, что через час небо затянуло тучами. И над Новицей снова хлынул дождь...

(Продолжение последует...)
  • Current Music
    польско-японская
Ant_MT

Дни рождения

Вчера, 6 декабря, исполнилось 88 лет моей маме, Ниле Ивановне. Я, правда, в этот день, отправляясь на занятия со студентами, только помог папе поднять ее с кровати в инвалидное кресло. Она никого уже не узнает, и на разные лады поет одну нескончаемую песню "Ой-вой-вой, вой-вой, вой-вооой..." Даже на принесенные пирожные не отреагировала; мама – в своем дальнем мире.
С папой они познакомились в ансамбле танца, где-то в 46-47 году прошлого века, когда мама была такой:

mama01.jpg

А я пошел вечером на прием в честь дня рождения императора Японии Акихито по приглашению Посольства Японии в РБ.

ambassador.jpg

parad.jpg
(На этой фотографии Посол Японии в РБ господин Хироки Токунага в окружении членов World Karate Federation и примкнувшего меня)

На приеме демонстрировались работы в технике "оригами" минчанина Дмитрия Лысюка.
flower.jpg

dragon.jpg

violine.jpg

И надо же, "как тесен Минск"... Дмитрий оказался родным братом моего детсадовского товарища Саши Лысюка! На том же приеме оказалась моя соседка по подъезду Инесса Винцкевич. Одной из самых удивительных встреч с ней "вне подъезда" было пересечение на одной из лесных стоянок в байдарочном походе. А теперь – на дипломатическом приеме!

fugu.jpg
Ant_MT

Анимационная премия ИКАР и сопутствующие бонусы

Лауреаты российской Национальной анимационной премии «Икар»

Это уже традиционный анимаджем, сделанный группой аниматоров и оркестром под управлением С.Скрипки специально к церемонии открытия.



А еще юбилейный ролик-коллаж, посвященный истории анимации в России. Автор идеи - Сергей Капков, режиссер - Михаил Солошенко, художник-постановщик - Ангелина Монахова. Премьера - 8 апреля 2017, церемония вручения Национальной анимационной премии "Икар". Звук живой, на сцене аккомпанирует Российский государственный симфонический оркестр кинематографии, дирижер Сергей Скрипка.

  • Current Music
    оркестра п/у С.Скрипки
Ant_MT

Синтетический жанр.



Вчера в Театре музыки и поэзии Елены Камбуровой состоялось действо непонятного жанра. В лице Юрия Норштейна, Ивана Максимова, Миши Алдашина и вашего покорного слуги.
С одной стороны, вроде показ мультфильмов, с другой - вроде песни под балалайку и гитару, с третьей - вроде байки и рассказы, даже хлопушка с чечеткой была!.. Японская киногруппа все старательно снимала.

Почему-то еще в Минске я нервничал перед этим концертом. Утром, придя с Белорусского вокзала, так и сяк перекраивал программу, вставлял-выбрасывал свои фильмы, выкачивал "Ветер вдоль берега" и "Бессмертного", присланного друзьями. Кроме своих студенческих работ ("Черта" и "Марафон") показал "Мячик", "Беларускiя прымаукi-2" и "Как служил же я у пана". Ну и фрагменты "Волшебной свирели" и японского "Чебурашки".

Концерт растянулся на 3 часа. Но зрители благодарили после финальных поклонов. И друзья-коллеги высказывались доброжелательно, с небольшими критическими замечаниями.
Потом, после дружеской пирушки, стресс, вроде, отступил.
  • Current Music
    анимационная
TUMant

В театре Елены Камбуровой

О дружбе режиссера Юрия Норштейна и певицы Елены Камбуровой знаю давно. И в ее театре бывал не раз.
Но как-то Юрий Борисович огорошил меня сообщением, что мне предстоит выступить перед публикой на собственном творческом вечере. И дату обозначил.

По мере приближения даты забота бороздила мое чело: в Москве я появляюсь нерегулярно, а мне никто не звонит. Какие там технические параметры демонстрации фильмов, а репертуар, а публика? Вчера решил сам позвонить Норштейну после занятий со студентами, а он и говорит: "Подъезжайте в театр, там концерт в честь юбилея Юлия Кима, заодно и выясним ответы на все вопросы."

И я попал на замечательный концерт составленный из кимовских песен под названием "Нелепо, смешно, безрассудно". (Понятно, что там звучала музыка В.Дашкевича и Г.Гладкова)

Очень хороший молодой коллектив певцов и музыкантов под руководством Олега Синкина. Все красивые, звучные, со своими красками в пении и пластике. Однако, когда на сцену выходила Елена Камбурова с ушей как фильтры какие-то слетали. Потрясающий диапазон голоса и амплитуда актерской игры. Норштейн говорил потом, что такой Камбурову он не видел...

Когда в финале на "Театральном эпилоге" вышел сам Юлий Ким - вот это был сюрприз! Потом он взял гитару, пел свои песни и читал стихи по заявкам зрителей. А Дашкевич спел Киму оду под "шерлокхолмсовскую" мелодию... А потом на дружеских посиделках после концерта, мне выпало сидеть за столом между двумя Мастерами нашего курса - Норштейном и Бардиным... И рассказать Юлию Черсановичу, что в шестом классе на конкурсе инсценированной песни наша учительница музыки поставила его "Рыбу-кита..." А я исполнял роль юнги Дудочкина...


(жалкая, пересвеченная фотография с моего планшета, увы, не передаст моих впечатлений)

UPD: В театре удалось выяснить, что все билеты на выступление 5 февраля проданы, и практически никого из московских друзей пригласить не могу. Поэтому прошу у всех сугубого прощения, если кто подумал, что это анонс...
  • Current Music
    "Ни на что не намекаю, просто песенку пою"
Ant_MT

На смерть Фиделя.

Мама рассказывала, что лучше всего я укачивался под песню "Куба - любовь моя". Фотография Фиделя стояла на книжной полке между фарфоровым лицеистом Пушкиным и микроскопическим бюстиком Ильича.

На Всемирном фестивале молодежи и студентов автобус ансамбля "Трудовые резервы" с моими родителями пропускали во все запретные места. Стоило только замотаться в шарфы и береты и горланить кубинские песни. Один только раз развернули у шлагбаума, потому что забыли снять с автобуса табличку "БССР".

В "Веселых картинках" художник И.Семенов публиковал комиксы о высадке "гусанос" на остров Свободы.

Двоюродный племянник открыл в Гродно популярный бар "Cuba"...

Мама ничего не помнит и никого не узнает. Она на 4 года младше лидера кубинской революции.

А Фидель Кастро умер.
  • Current Music
    "Анабела кеса карринга"